:: ساز شناسی :: ویولن ::

نقش استاندارد در نوازندگي

ايجاد و استفاده از استانداردهاي معين در تعيين حالت و تغيير شكل اعضاي بدن به هنگام نوازندگي از جهات گوناگون مي تواند ياريگر نوازندگان باشد و اين موضوع زماني اهميت بيشتري مي يابد كه به نقش فرسايشي تمرين و فرسودگي تدريجي بدن توجه شود.

بطور كلي بكار گيري استانداردها در نوازندگي باعث مي گردد تا از اثرات استهلاكي تمرين بر روي اعضاي بدن كاسته گردد.

ادامه نوشته

اتود چيست؟

اِتود (فرانسوي:Étude) به معناي مطالعه است و در موسيقي به قطعه‌هايي گفته مي‌شود كه هدف آنها ارتقاي تكنيك نوازندگي است. هر اتود معمولاً براي يكي از مشكلات فن نوازندگي و رفع يكي از ضعف‌هاي تكنيكي هنرآموزان تصنيف مي‌شود. آهنگسازان و به خصوص رمانتيك‌ها طبعاً كوشيده‌اند اتودهاي خود را علاوه بر تأمين هدف بالا، زيبا نيز تصنيف كنند، به طوري كه تكنوازها آن را در رپرتوار رسيتال خود، به قصد نشان دادن قابليّت نوازندگي‌شان مي‌گنجانند. براي مثال، اتود اپوس 25 شماره 6فردريك شوپن براي تمرين پيانيست براي اجراي سريع و موازي فواصل سوم كروماتيك است، و اتود اپوس 25 شماره 7 او تأكيد بر توليد نغمهٔ آوازين در يك ملودي پلي‌فوني دارد، و اتود اپوس 25 شماره 10 او اكتاوهاي موازي را پوشش مي‌دهد.

ادامه نوشته

سمفوني چيست؟

سمفوني به انگليسي symphony از كلمه يوناني Συμφωνία گرفته شده‌است.

در موسيقي كلاسيك سمفوني به قطعه‌ايي اركسترال گفته مي‌شود كه از چند بخش مجزا به نام موومان تشكيل شده ‌باشد. هر سمفوني داراي فرم سونات است.فرم سونات در حقيقت همان فرم چهار بخشي يا چار موومان است. قدمت آن به قرن هيجدهم ميلادي در اروپا باز مي‌گردد. يوهان سباستين باخ، موتزارت، هايدن و بتهوون در شكل گيري آن تأثير به سزايي داشته‌اند.

ادامه نوشته

رازهاي يادگيري ويولن ايراني

شما با تلاش و پشتكار و با اين سيستم خيلي زود پيشرفت مي كنيد و نوازنده هاي حرفه اي مي شويد.

براي يادگيري ويولن فقط بايد با تمركز و دقت بالا ابتدا هزار بار ! يك تكه از آهنگ را گوش كنيد و در عين حال نت آن را هم داشته باشيد و ۲۰ بار به نت آن توجه كنيد و همراه بانت بنوازيد و سپس آنقدر پيشرفت كنيد كه باورتان هم نشود...

اين تكرار گوش دادن باعث مي شود كه مغز با آهنگ احساس راحتي كند و شما با ضمير ناخودآگاه خود ساز بزنيد و موسيقي را درك كنيد. بعد كه به نت آن نگاه مي كنيد، آن را درك و احساس مي كنيد و اين باعث مي شود كه نت خواني شما هم قوي شود.

ادامه نوشته

اصول اساسي نوازندگي ويولن (بخش دوم)

الگوي شماره۱/۳:
-انگشت گذاري دست چپ:
۳/۱/۱: اصل ماندگاري انگشتان بر يك سيم:
هنرجو در مراحل ابتدايي آموزش، همواره بايد هنگام انگشت گذاري بر گريف به اصل ماندگاري انگشتان توجه داشته باشد. هر چند پس از طي مراحل اوليه نوازندگي، اين امر كمتر توسط نوازندگان حرفه اي مورد توجه قرار مي گيرد.

ادامه نوشته

اصول اساسي نوازندگي ويولن (بخش سوم)

۳/۱/۳/۴ : با توجه به بزرگي فاصله طولي و دور بودن نامتعارف انگشتان اول و چهارم، انگشت اول مي تواند در هنگام اجراي دوبل هاي فاصله نهم و دهم ، به شكل شكسته در ناحيه ناكل در آيد و نكته اشاره شده مربوط به شيوه نشستن انگشت اول در بند شماره ۵/۲/۱/۳ مبني بر هم امتدادي بند اول اين انگشت در پشت دست، با امتداد ساعد و دست چپ برقرار نيست.

ادامه نوشته

اصول اساسي نوازندگي ويولن (بخش چهارم)

 

الگوي شماره۱/۷: 
-پورتامنتوي دست چپ(Portamento)
ايجاد ارتباط و پيوستگي صوتي ميان دو نت در پوزيسيون هاي مبدا و مقصد هنگامي كه همراه با تغيير پوزيسيون دست چپ و ناشي از جابجايي طولي “دو شماره انگشت” متفاوت بر روي گريف مي باشد را “پورتامنتو” مي نامند. پورتامنتو مي تواند بر روي يك و يا دو سيم مجاور صورت گيرد و دست نيز مي تواند بصورت بالا رونده و يا پايين رونده بر روي گريف جابجا گردد.

ادامه نوشته

اصول اساسي نوازندگي ويولن (بخش پنجم)

الگوي شماره ۳/۲/۱:

- روش آرشه كشي بر سيم(براساس الگوي پيشنهادي نگارنده):

۱/۳/۲/۱: در راهكار پيشنهادي نگارنده، متناظر با هر يك از چهار سيم ويولن يك زاويه متفاوت ميان امتداد بازوي راست و بدن نوازنده ايجاد مي گردد كه ميزان اين زاويه به گونه اي است كه در سيم اول(مي) هر چند بازو كمترين ميزان زاويه را با بدن داراست، به بدن تكيه نكرده و در سيم چهارم(سل) شانه و بازو در يك امتداد قرار مي گيرند.

 

ادامه نوشته

تاثير ساختار جملات بر اديت در ويولن

ويولن، سازي با توانمندي هاي بسيار در زمينه اجراي موسيقي است و اين موضوع حاصل از امكاناتي است كه پيش از هر عاملي، ساز با ويژگي هاي منحصر به فرد خود در زمينه طراحي و ساخت و نيز اصلاحات انجام گرفته بر روي آن در طي چند قرن، در اختيار نوازندگان و آهنگسازان قرار داده است و هنرمندان با بهره گيري از اين خصوصيات، تكنيك هاي مختلف نوازندگي اين ساز را ابداع كرده و آن را پرورش داده اند.

ادامه نوشته

آموزش اجمالي ويولن

ويولن سازي تكنواز و همنواز مي باشد و عضو مهم چه در اركستر هاي كوچك و چه در اركستر هاي بزرگ به شمار مي رود. اين ساز داراي چهار سيم است كه براي نواختن روي شانه چپ قرار مي گيرد و به كمك آرشه كه در دست راست نوازنده است نواخته مي شود.
كوك ويولن از زيرترين سيم به بمترين سيم :مي – لا – ر – سل
بنابراين اصوات سيم‌هاي مجاور نسبت به‌يكديگر فاصله پنجم درست را تشكيل مي‌‌دهند
اين كوك ، كوك استاندارد ويولن است كه در تمام دنيا از آن استفاده مي شود. اما استثناهايي هم وجود دارد . مثلا در موسيقي ايراني در دستگاههاي مختلف كوك ساز براي راحتي نواختن قطعات به صورت هاي مي – لا – مي – لا و يا مي – لا – ر – فا ديز و يا مي – لا – ر – لا و ... در مي آيد.كليد مورد استفاده براي نت نويسي اين ساز كليد سل مي باشد.وسعت صداي ويولن از سل ( دو خط زير حامل پنج خطي با كليد سل ) تا مي ( شش خط بالاي همان حامل ) مي‌باشد.
در اين وسعت صدا ويولن قادر است تمام فواصل كروماتيك غربي و فواصل كروماتيك مخصوص موسيقي ايراني ( ربع پرده ) و هر موسيقي ديگر را حاصل كند.

ادامه نوشته

آشنايي با بخش‌هاي مختلف ويولن

خرك (در جلو)، گريف (جسم سياه‌رنگ در عقب) و سيم‌هاي ويولن

اين ساز از ۵۸ قطعه مختلف ساخته مي‌شود.وزن آن در حدود ۴۰۰ گرم مي‌باشد.

ويلن از بخش‌هاي زير تشكيل شده‌است :

    آرشه: يا كمان تركه‌اي چوبي است كه رشته‌هاي موي دم اسب در طول آن كشيده شده و به دو سر آن ثابت شده‌است.

    جعبه طنيني (جعبه رِزونانس): جعبه‌اي است كه از سه بخش صفحه روئي، صفحه زيرين و زوارهاي دور تشكيل شده‌است. گريف، خرك و سيم گير در اين ساز از جنس چوب آبنوس (به دليل استحكام بيشتر) مي‌باشد.

ادامه نوشته

تاثير ذهن بر ساختار جمله بندي در ويولن

از نكات كليدي در نواختن جملات با الگوي لگاتو و پوزيسيون هاي بالا رونده و پر سرعت كه در بسياري از قطعات رپرتوار ويولن كاربرد دارد، جمله بندي هاي ذهني توسط نوازنده براي اجراي اين دسته پاساژها مي باشد. از آنجا كه تنها با دانستن اين نكته كه با تغيير نوع نگاه ذهن به نحوه اجراي يك جمله و دگرگونه شنيدن آن و بدست آوردن شناخت و فهم جديد از جمله، نوازنده مي تواند به آساني از ميزان مراتب تكرار و نيز زمان كمتر تمرين تا رسيدن به حد مطلوب نواختن آن كاسته و اجراي جمله را با سرعت، كيفيت و توان بيشتري رقم زند، دقت بر اين موضوع بسيار مي تواند راهگشا باشد.

ادامه نوشته

هارموني چيست؟

هارموني چيست؟هارموني دانشي است براس چند بخشي كردن موسيقي بر پايه حصوصيتهاي آكوردها و شايستگي وصلشان به يكديگر به قصد ساختن ملوديهاي زيبا كساني كه قصد اموختن هارموني را دارند بايد به تئوري بنيادي موسيقي احاطه كامل داشته باشند در آغاز هارموني يك دانش مقدماتي به نام - اكورد شناسي بايد فرا گرفت. فاصله چيست؟ مسافت بين دو نت را فاصله ميگويند.فاصله هميشه بالارونده حساب ميشود به عنوان مثال براي محاسبه فاصله بين نت Do و Mi بايد گفت Do- Re - Mi (فاصله سوم ) در واقع نت بم قبل از نت زير بايد بيان شود. فاصله ساده:فاصله بين دو نت كه از يك اكتاو تجاوز نكند را فاصله ساده گويند فاصله تركيبي:فواصلي كه از يك اكتاو تجاوز كنند را فاصله تركيبي گويند.

ادامه نوشته

چگونه بهترين ويولن را بخريم؟

چگونه بهترين ويولن را بخريم؟

 براي سبكهاي سنتي بهتره ويلن دست ساز استفاده كنيد.از يك استاد ويلن ساز يه ساز مناسب انتخاب كنيد,كه ملاك خوبي اون صداي اون هست.يك صداي نرم و دلنشين بيانگر خوب بودن ويلن شماست.اگر خود شما تجربه لازم رو نداريد از يكي از افرادي كه در اين زمينه تجربه كافي رو دارا هستند كمك بگيريد.
اما در كل سعي كنيد از ويلن هاي ايتاليايي(اگه ديگه يه چيز عالي بخواهيد!) و يا الماني خريداري كنيد.
قيمت اين ويلنها تقريبن از400 شروع ميشه تا 700-800

ادامه نوشته